Танка - буддийская живопись

Танка (пишется как тХанГка ( thangka) представляет собой традиционную живопись религиозного характера, зародившуюся в буддийском Тибете.

Обычно темой тибетской танки является изображение Будды, Божеств или Боддхисатв, священных символов, в том числе янтр, мандал, то есть по сути танка является буддийской иконой, и в этом качестве она используется в храмах и монастырях, в домах простых буддистов, здесь можно купить буддийские танки с различными сюжетами.

По-тибетски слово "тхан" означает плоский и суффикс "ка" означает живопись или изображение. Танка, таким образом, это картина, сделанная на плоской поверхности, на ткани, которая может быть свернута. Подобно европейским картинам и иконам буддийская танка также имеет обрамление и подложку или оклад, однако в отличие от привычных нам жестких форм оклад танки изготавливается из парчи, в верхней и нижней части оклада располагаются тонкие деревянные брусочки, под верхним находится петля для размещения танки на стене, вокруг него танка и сворачивается в свиток при хранении или транспортировки.

Обычно все танки делятся на две большие категории: рисованные красками (брис-тхан по тибетски), то есть привычные нам предметы живописи, и вышитые либо вытканные танки (гос-тхан), большая часть тханка традиционно живописные, разумеется ручной работы, причем как говорили сами мастера даже самую простую танку рисуют не менее 2 недель. Сюжетно сложные танки рисуют только опытные художники, время создания такой танки составляет от 6 месяцев до 2 лет. Вышитые танки встречаются редко, их делают монахи для монастырей либо буддисты для себя или подношения монастырям, так что купить их практически невозможно. Танки с вытканным на них рисунком напротив очень распространены поскольку изготавливаются фабричным способом и дешевы.

Традиционно тханки нарисованы на хлопковом холсте с натуральными красками-пигментами, минеральными и органическими, процесс изготовления танки не только долог, но и кропотлив, традиция выделяет 6 основных этапов, первым из которых является изготовление и грунтовка холста с последующей ручной шлифовкой его до блеска, причем шлифовка производится камнем или раковиной.

Цвет имеет огромное значение в священных картинах буддийской живописи, задавая не просто общий тон, но энергетическую основу танки, подкрепляя сюжетную композицию. Пять основных цветов, используемых в танках: белый, желтый, красный, черный и зеленый имеют различные символические значения. Так, черный цвет символизирует убийство и гнев, белый означает покой и отдохновение, желтые краски считаются питательными, красный свидетельствует о покорении, а зеленый относится к практике.
Палитра художников танка однако включает огромное разнообразие цветов и оттенков, которое основано не на идее красоты и разнообразия, а на философском осмыслении цвета. Так цвета танки делятся на 7 цветов отца и цвет матери. Семь отовских цветов: синий, зеленый, ярко-красный, оранжевый, бордовый, желтый и синий. Материнский цвет - белый, который прекрасно взаимодействует со всеми цветами и оттенками, привнося в них нежность. Более легкие цветовые оттенки, вытекающие из смеси цветов «отец» и «мать» были причислены к "сыновьям", причем в тибетском каноне восемнадцатого века определяется четырнадцать таких «сыновей».
Для любого крупного проекта, мастер художник сначала визуализирует окончательную цветовую схему и указывает их на эскизе с сокращенной системой обозначений. Любопытно, что при применении цвета живописец исходит из отдаленных частей картины, что бы создать гармоничное взаимодействия красок частей, расположенных в разных частях, избегая цветовых диссонансов, создает "цветовое" настроение танки.

На заключительном этапе производится прорисовка и окраска черт лица и глаз божеств. Потом для «открытия глаз» подбирается благоприятный день полнолуния, в него проводится сложной ритуал освящения. И только после такого ритуала "оживления" художник может завершить глаза - белки глаз должны быть смягчены оранжевым и красным тоном в уголках, края век - затемнены, в районы глаз добавляется золотой блеск - золотая фольга полируется палочкой из оникса.

После месяцев напряженного труда художник может разогнуться и вздохнуть с облегчением - его танка готова - божество на ней ожило.

Большинство тибетских художников не подписывают свои работы. Каждый акт творения считается божественным, а художник просто служит как инструмент в руках божественного, и поэтому его собственную идентичность является несущественной. Нанесение своего имени на результат работ считается эгоистичным актом, ведь творить - это обязанность художника, он исполняет свой долг как другие благочестивые буддисты чтобы уничтожить эго.

Затем тибетская танка закрепляется мастером на подложке (окладе), который уже изготовлен подмастерьем из китайского шелка или парчи, и теперь танка готова украсить алтарь верующего или дом почитателя буддийского искусства.